banner
Дом / Блог / 6a архитекторская модернизация здания искусств в Нью-Йорке
Блог

6a архитекторская модернизация здания искусств в Нью-Йорке

Nov 22, 2023Nov 22, 2023

На исторической привлекательной улице в Вест-Виллидж на Манхэттене – похожей на съемочную площадку – компания 6a Architects завершила свой первый на сегодняшний день американский проект – Центр искусства, исследований и альянсов (CARA). В ходе этой практики склад из кирпича и бетона, построенный в 1909 году и первоначально использовавшийся для хранения игральных карт, превратился в дом для нового некоммерческого арт-центра, исследовательского института и издательства. В типичном стиле 6а сохранены оригинальные детали здания, ненужная внутренняя отделка удалена, а пространства спроектированы так, чтобы быть открытыми и гибкими. «Здание имеет свою индивидуальность, но в то же время пористое», — говорит Мануэла Москосо, исполнительный директор CARA. Она считает, что здание способствовало формированию самой организации.

По словам директора-основателя Тома Эмерсона, для 6a решение заняться этим проектом было «легким делом». «Мы давно любим Нью-Йорк. Когда это произошло, мы были очень взволнованы, потому что мы могли работать с условиями – социальными, городскими, архитектурными – которые нам всегда нравилось наблюдать и испытывать, но у нас никогда не было возможности по-настоящему взаимодействовать на архитектурном уровне».

История CARA началась в 2015 году, когда основательница Джейн Хэйт, бывшая владелица галереи, задумалась о том, какая культурная организация может понадобиться Нью-Йорку. Было посажено семя пространства, где справедливость и равноправие могут быть построены с помощью искусства, и впоследствии здание было закреплено. Хотя Хаит искала что-то более домашнее, она обнаружила бывший склад «по счастливой случайности». Она говорит: «У него невероятные кости, он очень крепкий. Он мог делать то, что мы хотели». Более того, кирпичный уличный фасад здания органично вписывается в окружающие ряды таунхаусов, соответствуя более домашним пропорциям, к которым стремился Хаит. «Это было интимно, тепло и доступно, но в то же время очень гибко», — говорит она.

Хаит обратился к 6a, давно восхищаясь их работами для арт-пространств, включая Raven Row и штаб-квартиру Sadie Coles в Лондоне. Разговоры начались в конце 2016 года, проектные работы начались в начале 2017 года, а строительство началось в декабре 2019 года – и, очевидно, было сорвано глобальной пандемией. «Он был построен на основе FaceTime», — смеется Хаит. После серии мероприятий «мягкого запуска», прошедших этим летом, в октябре центр официально открылся для публики.

При входе в здание основным изменением фасада дома 6а была замена деревянной двери и гаражных роллет двумя большими оконными проемами., с тонким каркасом из металлической сетки и встроенными дверями. Эти застекленные проемы приветствуют как дневной свет, так и посетителей в первом пространстве, книжном магазине открытой планировки, который был оснащен игривыми, красочными элементами, разработанными студией Мануэля Редера и Родольфо Самперио.

Далее посетители проходят через центр здания к задней части выставочного пространства. В частности, это ядро ​​пришлось полностью заменить, чтобы соответствовать строгим правилам кодекса. Главная лестница - первоначально чугунная, но слишком узкая для пожарной безопасности - была полностью заменена новой лестницей из залитого бетона; несущие стены были заменены блоками CMU (бетонная кладка), полы заменены свежезалитым бетоном. Большой лифт был перенесен и добавлена ​​еще одна пожарная лестница. Несмотря на то, что это совершенно новая часть здания, ощущение сырости и индустриальности соответствует прошлому здания.

При входе в заднее выставочное пространство можно увидеть потрясающую оконную стену, повторяющую вход, с видом на узкий раскопанный сад и соседний двор за ним. Первоначально на этой задней стене было четыре вертикальных окна, и 6а заменил их этим щедрым проемом, пропускающим свет и создающим взаимодействие с окружающей городской тканью. «Нам очень хотелось, чтобы все здание – галереи и негалерейные помещения – ощущалось связанным с городом», – объясняет Эмерсон. Это соответствовало видению Хаита, который заключался в том, чтобы избежать создания «коробки белого куба», блокирующей внешний мир.